KÜNSTLER-KOLLABORATIONEN

EIN RAUM FÜR KREATIVE

Hier triffst du auf die außergewöhnlichen Persönlichkeiten hinter einigen der einzigartigsten, immersivsten Installationen von IKONO. Eine lebendige Darstellung von globalen Talenten, die mit IKONO eine wirklich revolutionäre Leinwand gefunden haben, auf der sie ihr Kaleidoskop künstlerischer Innovationen zum Leben erwecken konnten.

Jeder Künstler bringt seine eklektische Geschichte, seinen Stil und seine Persönlichkeit in die Räume ein und füllt jede Ecke der IKONO-Veranstaltungsorte mit grenzenloser Kreativität.

Heather Bellino

Heather Bellino

@heather_bellino

In Las Vegas ansässig und multidisziplinär in ihrer künstlerischen Natur, lädt Heather Besucher ein, über Symbolik und Muster hinauszugehen, um tiefere Untertöne in ihren Themen zu entdecken. Ihre Arbeit, ebenso wie ihre Persönlichkeit, präsentiert eine anfängliche Schicht Verspieltheit. Doch unterhalb der Erzählung jedes Stücks zielt sie darauf ab, die Komplexität der Menschheit darzustellen und tiefere, introspektivere Schichten aufzudecken, während die Besucher mit ihrer Arbeit interagieren.

Ishita Banerjee

Ishita Banerjee

@soulcurryart

Basierend in Montreal, Kanada, und beeinflusst von westlicher, südasiatischer und indischer Kubismus, webt Ishita komplexe Erzählungen durch Farbe, Raum, Formen und manchmal sogar deren Abwesenheit. Ihre Werke tauchen in die Essenz der menschlichen Erfahrung ein, erforschen tiefgreifende Verbindungen zwischen Individuen, ihren Geschichten und den Orten, die sie bewohnen, mit dem Ziel, die komplexen Emotionen zu erfassen, die durch ihre Interaktionen hervorgerufen werden.

Kimberly Leahey

Kimberly Leahey

@kilaarts_kimberlyleahey

In den Vereinigten Staaten ansässig, ist Kilaarts Kimberly's Malstil, der japanische, hawaiianische, mexikanische, Graffiti- und alte Stammeseinflüsse vereint. Kimberly ist eine autodidaktische Malerin, die mit jedem Pinselstrich die Essenz der majestätischen und kraftvollen Natur einfängt und durch den Einsatz von Schwarzlicht als charakteristisches Merkmal ihrer Werke bereichert.

Ruben Sanchez

Ruben Sanchez

@zoonchez

Inspiriert von Barcelona und dem mediterranen Stil vermittelt Ruben Sanchez durch seine Meisterwerke eine Vielzahl faszinierender Botschaften, die die Betrachter herausfordern, sie zu entdecken. Seine Arbeit zeichnet sich durch lebendige Farben, Asymmetrien und ein Fehlen perfekter Proportionen aus und erforscht Themen wie Konnektivität, menschliche Unvollkommenheit und die Ungleichgewichte, die unser Leben im Gleichgewicht halten.

Ricardo Cavolo

Ricardo Cavolo

@ricardocavolo

In Spanien ansässig und beeinflusst von Outsider-Kunst und globalen Mythen, erzählen die Porträts von Ricardo Cavolo fesselnde Geschichten, während lebhafte Farben seiner zeitgenössischen Volkskunst Tiefe verleihen. Seine Arbeit konzentriert sich auf Porträtmalerei und Wandmalereien und webt komplexe Erzählungen, die Symmetrie und Symbolik mischen, um Zuschauer jeden Hintergrunds zu begeistern.

Sena Runa

Sena Runa

@senaruna

Basierend in Istanbul verbindet Sena meisterhaft das Papier-Quilling mit ihrem lebendigen Stil und schöpft dabei Inspiration aus der grenzenlosen Farbpalette, die von der Natur geboten wird. Diese tiefe Verbindung spiegelt sich unverkennbar in den kunstvollen Designs und Mustern wider, die sie erschafft: eine Feier des Lebens und der vielschichtigen Lebendigkeit darin. Von verspielt bis tiefgründig lädt ihre Kunst uns ein, eine Welt der Schönheit jenseits der Grenzen der Vorstellungskraft zu erkunden, eine Spirale nach der anderen.

Caroline Wendelin

Caroline Wendelin

@carowendelinart

In ihrem Kunstwerk vereint Caroline Wendelin eine Vielzahl von Techniken mit emotionaler Erforschung und schafft so eine visuelle Symphonie, die die Sensibilität des Betrachters weckt. Jeder Pinselstrich scheint stille Geschichten zu erzählen und zur Kontemplation einzuladen, als ob ihre Porträts Fenster zur Seele sowohl des Kunstsubjekts als auch des Beobachters wären.