Collabs con Artisti
UNO SPAZIO PER MENTI CREATIVE
Incontra le menti straordinarie dietro alcune delle installazioni più esclusive e coinvolgenti di IKONO. Un effervescente arazzo di talenti globali che hanno trovato in IKONO una tela davvero rivoluzionaria per dare vita al loro caleidoscopio di innovazioni artistiche.
Ogni artista porta negli spazi la propria storia eclettica, il proprio stile e la propria personalità, infondendo in ogni angolo dei locali IKONO una creatività sconfinata.
Heather Bellino
@heather_bellino
Con sede a Las Vegas e di natura artistica multidisciplinare, Heather invita i visitatori ad andare oltre il semplice simbolo e i modelli per scoprire le sfumature più profonde nei suoi soggetti. Il suo lavoro, così come la sua personalità, presenta uno strato iniziale di giocosità. Tuttavia, al di sotto della narrazione di ogni opera, l'artista mira a rappresentare la complessità dell'umanità, rivelando strati più profondi e introspettivi man mano che i visitatori interagiscono con il suo lavoro.
Featured in
Ishita Banerjee
@soulcurryart
Con sede a Montreal, in Canada, e influenzata dal cubismo occidentale, sud-asiatico e indiano, Ishita crea narrazioni intricate attraverso il colore, lo spazio, le forme e, talvolta, persino la loro assenza. Le sue opere approfondiscono l'essenza dell'esperienza umana, esplorando le connessioni profonde tra gli individui, le loro storie e i luoghi che abitano, con l'obiettivo di catturare le complesse emozioni evocate dalle loro interazioni.
Featured in
Kimberly Leahey
@kilaarts_kimberlyleahey
Con sede negli Stati Uniti, Kilaarts è lo stile pittorico di Kimberly che incorpora influenze giapponesi, hawaiane, messicane, graffiti e tribali antichi. Kimberly è una pittrice autodidatta che cattura l'essenza della maestosità e della potenza della natura con ogni pennellata, arricchita poi dall'uso della luce nera come firma distintiva delle sue creazioni.
Ruben Sanchez
@zoonchez
Con sede a Barcellona e influenzato dallo stile mediterraneo, Ruben Sanchez trasmette una molteplicità di messaggi intriganti attraverso i suoi capolavori, sfidando gli spettatori a scoprirli. Il suo lavoro è caratterizzato da colori vibranti, asimmetrie e mancanza di proporzioni perfette, esplorando temi come la connettività, l'imperfezione umana e gli squilibri che mantengono le nostre vite in equilibrio.
Featured in
Ricardo Cavolo
@ricardocavolo
Con sede in Spagna e influenzato dall'arte outsider e dai miti globali, i ritratti di Ricardo Cavolo raccontano storie avvincenti, mentre i colori vibranti aggiungono profondità al suo stile contemporaneo di arte popolare. Concentrandosi sulla ritrattistica e sui murales, il suo lavoro intreccia narrazioni complesse, mescolando simmetria e simbolismo per coinvolgere un pubblico di ogni provenienza.
Featured in
Sena Runa
@senaruna
Con sede a Istanbul, Sena infonde con maestria il suo stile vivace nel paper quilling, trovando ispirazione dall'illimitata tavolozza di colori offerta dalla natura. Questa profonda connessione si riflette inequivocabilmente negli elaborati disegni e modelli che realizza: una celebrazione della vita e della sua multiforme vivacità. Dallo stravagante al profondo, la sua arte ci invita ad esplorare un mondo di bellezza oltre i confini dell'immaginazione, un vortice alla volta.
Featured in
Caroline Wendelin
@carowendelinart
Con sede nel sud della Spagna, nelle sue opere Caroline Wendelin fonde una varietà di tecniche con l'esplorazione emotiva, creando una sinfonia visiva che risveglia la sensibilità dello spettatore. Ogni pennellata sembra raccontare storie silenziose e invitare alla contemplazione, come se i suoi ritratti fossero finestre sull'anima sia del soggetto dell'arte che dell'osservatore.
Featured in
Kaisar Kolektif
@janwillemtattoo @kaisarkolektif
Con sede a Rotterdam, Paesi Bassi, Kaisar Kolektif è il collettivo creativo dell'artista multidisciplinare Jan Willem e della direttrice creativa Nia Days. Unendo l'esperienza di Jan Willem in pittura, illustrazione, design e tatuaggio, con l'approccio perspicace di Nia Days alla direzione creativa e al design, questo dinamico duo spinge i confini della loro creatività. Ispirati dalle ricche tradizioni dell'artigianato giapponese e asiatico, insieme danno vita alla loro audace visione artistica, creando progetti e creazioni che catturano l'occhio e lasciano un impatto duraturo.
Featured in
Emma Rytoft
@emma_rytoft
I dipinti di Emma Rytoft, pulsanti di colore, sono impregnati della magia della vita. Celebrando il potere della femminilità con particolare attenzione alla maternità, il suo lavoro mette in risalto valori essenziali come l'amore, la cura e la libertà. Attraverso le sue scene incantate, invita gli spettatori a riflettere sul posto dell'umanità nell'universo. Dipingendo dettagli della sua vita quotidiana e incorporando oggetti, piante e animali apparentemente non correlati, sottolinea il concetto di interconnessione universale.
Featured in
Kuflex
@kuflexlab
Kuflex è uno studio internazionale pionieristico nel design interattivo e nell'arte audiovisiva, che fonde tecnologie all'avanguardia con concetti immaginativi. Fondato nel 2012, Kuflex è guidato da un team multidisciplinare di artisti e tecnologhi che utilizzano video, suono, luce, tecnologie di tracciamento e grafica generativa per creare ambienti digitali immersivi che spingono i limiti dei media tradizionali. Conosciuto per le sue installazioni interattive su larga scala, Kuflex invita gli spettatori in spazi dove le esperienze sensoriali sono amplificate, permettendo ai partecipanti di riconnettersi con emozioni spontanee e la meraviglia infantile.